Démarche artistique

Thérapeute en Relation d’Aide de profession, pendant vingt-cinq ans j’ai pratiqué la relation d’aide psychologique et maintenu une pratique artistique régulière. Ce qui m’inspire avant tout, c’est l’Être humain : un être vivant, sensible, riche d’intériorité, qui évolue dans le monde en relation avec les autres, les objets, la nature et les événements. Le parcours de l’humain dans son environnement constitue le sujet principal de mon art.

J’ai choisi l’aquarelle comme médium de base. J’aime ce médium pour son paradoxe : il conjugue simplicité et complexité. Avec l’aquarelle, la notion de contrôle s’estompe, laissant place à l’inattendu. Sa transparence m’apaise et la richesse infinie de ses nuances, m’attire particulièrement. J’ai conservé de mes cours d’art l’usage du pastel à l’huile. Ces deux médiums restent liés à ma rencontre initiale avec l’art et représentent un fil important entre mon passé et ma démarche artistique actuelle.

À travers mes œuvres, j’ai l’intention d’offrir au spectateur un espace propice à la résonance des ressentis. De ce monde en désordre, que j’habite, naît le besoin de semer de la joie, de provoquer la réflexion, et parfois même un éclat de rire. Je m’accorde la liberté d’explorer la forme qui me semble nécessaire pour approfondir le sujet du tableau.

L’être humain, avec son aspect irrationnel, m’amène vers l’abstrait; de cet espace, avec formes et couleurs naissent un environnement, un ressenti, une nouvelle nature des choses. Des paysages imaginaires émergent de ce jeu créatif et se juxtaposent à d’autres plus figuratifs d’impressions naturelles.

A travers l’art de la récupération, j’affirme ma place d’artiste engagé sur la crise climatique. En utilisant mes papiers et mes retailles de papier aquarelle, je mets en avant la transformation et la résilience humaine, cherchant à révéler l’extraordinaire dans l’ordinaire.

Mes œuvres peuvent être spontanées et intuitives, également construites vers une destination.