Elsy Zavarce est une artiste visuelle multidisciplinaire, commissaire, chercheuse interdisciplinaire et professeure émérite de l’Université du Zulia. Née au Canada et ayant grandi à Maracaibo, au Venezuela, elle est actuellement basée à Montréal. Elle a obtenu en 2025 un doctorat en Art Education à Concordia University, où ses recherches portaient sur l’art socialement engagé, les pratiques curatoriales et la recherche-création comme espaces de transformation sociale et de production de savoirs situés.

Sa pratique artistique est expérimentale, multidisciplinaire et ancrée dans l’exploration matérielle. Elle développe des installations, objets, dessins et processus participatifs qui articulent dimensions sensorielles et conceptuelles. À travers des interventions spatiales, des matériaux organiques et industriels, ainsi qu’une approche tactile et relationnelle, son travail interroge la mémoire, la migration, l’identité, la fragilité, le soin et les transformations du quotidien.

Durant ses études doctorales, elle a reçu plusieurs distinctions, notamment une bourse du CRSH (SSHRC), une subvention de recherche-création du COHDS, des Conference and Exposition Awards de Concordia, le Elspeth McConnell Fine Arts Internship Award ainsi que des Concordia Merit Scholarships.

Son travail a été présenté au Venezuela, au Canada et aux États-Unis, et fait partie de collections publiques et privées telles que le Art Museum of the Americas et le Museo de Arte Contemporáneo del Zulia. Parmi ses expositions récentes figurent Relational Discourses II et Weaving Histories | Tejiendo Historias à Miami (2025). Elle participe actuellement à une résidence de recherche à DARE-DARE à Montréal.

DÉMARCHE 

Ma pratique explore les relations entre mémoire, lieu, identité et liens sociaux à travers des processus conceptuels et participatifs. En travaillant à partir de fragments — textes, images et matériaux du quotidien — j’explore les relations matérielles et spatiales par l’installation, le collage et d’autres procédés afin de créer des situations qui invitent à réfléchir à la manière dont les histoires personnelles et collectives se construisent, se déplacent et se recomposent. Ancré dans mon expérience migratoire et mes recherches en art communautaire, mon travail porte une attention particulière aux façons dont les individus se relient à leur environnement et aux uns aux autres. Je m’intéresse à la manière dont de petits gestes — collecter, cartographier, assembler — peuvent révéler des récits complexes d’appartenance et de transformation. J’aborde l’art comme un espace de rencontre où le sens émerge par l’interaction et le dialogue, créant des points d’entrée accessibles à des publics variés